2016年對于港劇迷們而言應(yīng)該有著難以言喻的意義。這一年，亞視熄機(jī)，新發(fā)牌的免費(fèi)電視臺開臺，TVB送走了老對手，迎來了新對頭。以ViuTV為代表的新生力量，迅速以大膽創(chuàng)新的手法制作新港劇，要從多年來一家獨大的TVB手中奪走客源。面對港劇近年來持續(xù)低迷的現(xiàn)狀，這些新港劇是否能力挽狂瀾，為港劇找回曾經(jīng)的輝煌？

 

后起之秀圖謀新出路

 

當(dāng)我們談?wù)撨@個話題時，總是不可避免要懷念往昔美好時光。彼時的兩大巨頭香港亞視（ATV）和無線（TVB）制作出了無數(shù)的口碑佳作?！痘粼住?，《陳真》為代表的功夫片點燃了一代人的愛國熱情，也讓功夫揚(yáng)名海外；《上海灘》在1980年橫空出世，創(chuàng)造了轟動?xùn)|南亞的收收視神話，扎著麻花辮的馮程程和黑大衣白圍巾的許文強(qiáng)在一代人心中留下了不可磨滅的印記；更不要提改編自金庸武俠小說的一系列經(jīng)典武俠劇：《射雕英雄傳》，《倚天屠龍記》，《鹿鼎記》都創(chuàng)造了萬人空巷的收視浪潮，影響力遍及整個華語地區(qū)，那些深入人心的角色，個個都是不可逾越的經(jīng)典。當(dāng)時的港劇地位比之如今的日韓美劇，有過之而無不及。

 

 

在隨后的十幾年間，港劇在各種不同類型題材的劇集上都有著杰出的表現(xiàn)。以港人最為自豪的三大職業(yè)：警察，律師，醫(yī)生為主的行業(yè)電視劇更是屢出神作。《新扎師兄》，《壹號皇庭》，《學(xué)警狙擊》，《法證先鋒》……這些成功的作品甚至影響了一代人的擇業(yè)觀。除此之外，大型的商戰(zhàn)劇，類似《大時代》，《流金歲月》，家族電視劇《溏心風(fēng)暴》，《珠光寶氣》等等，無不反映出香港這個處于時代漩渦之中的鋼鐵叢林都市特有的人情風(fēng)貌。

 

然而在時間跨入二十一世紀(jì)的第二個十年的時候，港劇卻仿佛陷入了走不出的厄運(yùn)泥淖，再也振奮不起來。最初尚有一部分港劇愛好者們堅持力挺，然而在《使徒行者》之后，港劇似乎再難交出一部強(qiáng)人意的好作品?；谝敫偁幍目紤]，香港政府開始發(fā)放新的免費(fèi)電視牌照，躊躇滿志一心挑戰(zhàn)TVB，要籌拍多部劇集的香港電視（HKTV）最終未獲發(fā)牌，而作為香港兩大免費(fèi)電視臺之一的亞視由于收視率太低，深陷經(jīng)營麻煩，最終未獲續(xù)發(fā)牌照。

 

然而雖然HKTV沒有獲準(zhǔn)發(fā)牌，亞視也續(xù)牌失敗，卻有兩家后起之秀獲發(fā)期限為12年的免費(fèi)電視牌照，分別是奇妙電視有限公司和香港電視娛樂有限公司。而在這其中，由電訊盈科擁有的香港電視娛樂開辦了一個粵語電視臺ViuTV，于2016年4月6號開播。開播當(dāng)天就成功令TVB黃金時段收視率一路下跌。此后ViuTV頻頻出手，讓TVB流失大量觀眾。兼有自制劇和外購劇，同時自制真人秀，這家電視臺隨即被視為TVB最有力的的競爭對手。然而，要走出一條新道路絕非易事。后起之秀們，面臨著資本、市場和內(nèi)容創(chuàng)意的多重挑戰(zhàn)，而機(jī)會，也常常蘊(yùn)于挑戰(zhàn)之中。

 

 

合縱連橫 借力資本

 

大眾文化的發(fā)展需要強(qiáng)大的經(jīng)濟(jì)土壤為依托，電視劇也是如此。在財大氣粗的內(nèi)地劇投資商面前，TVB還在追求小成本換來大回報。小成本若能換來大回報自然是好，然而當(dāng)成本小到辜負(fù)了質(zhì)量，甚至惡化行業(yè)生態(tài)時，港劇就不得不節(jié)節(jié)敗退。

 

內(nèi)地劇《瑯琊榜》耗資1.1億，《羋月傳》號稱投資超過2億，其請來的演員咖位，劇本編寫，后期制作，市場推廣都是小打小鬧的港劇不能比的。著名演員歐陽震華在接受網(wǎng)易娛樂訪問時，也提到投資的問題，“投資大一些便可有大制作，如花多些錢去買一張桌子，那桌子的木材也會更好一些，要看菜吃飯。TVB作為一所上市公司也不可以任意花錢，籌劃要有標(biāo)準(zhǔn)，做了多大投資也要拿回多少回報，也要向股東、廣告商客戶等交代，不是每一部戲也可任意花錢。” TVB花旦萬綺雯也認(rèn)為，香港市場不夠大，廣告收入也不能和美國相比。如果電視臺盲目投資，就可能虧本。

 

2015年，TVB宣布和阿里巴巴旗下的娛樂寶合作，面向中國市場，加強(qiáng)合拍劇。和阿里巴巴的合作，可以看做是港劇引進(jìn)新投資的一種方法，畢竟有了阿里巴巴的資金支持，可以有更多資金制作精良的劇集。但在當(dāng)前背景下，部分香港媒體和評論員卻對此頗有疑慮，認(rèn)為靠合拍劇引入資本，是放棄拍攝“純粹的港劇”。

 

10月17日，TVB宣布任命黎瑞剛為董事局副主席兼非執(zhí)行董事。TVB啟用黎瑞剛，看重其在影視娛樂方面的專業(yè)經(jīng)驗以及中國內(nèi)地和全球的廣泛合作伙伴關(guān)系，希望可以在黎瑞剛的領(lǐng)導(dǎo)下，完成宏觀戰(zhàn)略上的調(diào)整，進(jìn)行跨界資源整合，為TVB帶來新的轉(zhuǎn)機(jī)。同時，黎瑞剛執(zhí)掌的華人文化傳播投資公司也已投資了TVB的大股東Young Lion Holdings Limited。TVB已開始多方聯(lián)合，其余的后起之秀此時也更需抓住機(jī)會，在優(yōu)質(zhì)資產(chǎn)稀缺，眾多市場資金尋找出口的大背景下，合縱連橫，方能在市場站穩(wěn)腳跟。
 

 

▲黎瑞剛

 

放眼國際 開拓新市場

 

逆水行舟，不進(jìn)則退。而在這里，為港劇沒落雪上加霜的大概就是近年開始大火的美劇、韓劇、日劇、臺灣偶像劇、泰劇，以及越來越受好評的內(nèi)地劇。

 

過去，由于收視條件的局限，內(nèi)地觀眾的選擇十分有限，加上上世紀(jì)大多的內(nèi)地劇制作粗劣，故事簡單，而港劇相比之下制作精良，故事有趣，演員專業(yè)，自然能得到觀眾喜愛。然而互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)，打破了這種有利于港劇的局面。大制作大場面的美劇，唯美動人顏值爆表的韓劇，構(gòu)思精巧創(chuàng)意十足的日劇，甚至槽點滿滿但讓人欲罷不能的泰劇，瞬間霸占了觀眾的屏幕，帶給了港劇前所未有的沖擊。除此之外，還有各大網(wǎng)絡(luò)平臺推出的自制網(wǎng)絡(luò)劇，這些自制網(wǎng)絡(luò)劇相比起電視臺制作的上星電視劇，更能滿足年輕人和垂直觀眾群的要求。自制網(wǎng)絡(luò)劇很快瓜分了各種小眾的年輕觀眾人群?？锤蹌≡僖膊皇?ldquo;先鋒一族”會做的事情。

 

同時，近年來內(nèi)地劇自身也開始發(fā)力。奇幻劇《仙劍奇?zhèn)b傳》《古劍奇譚》，都市劇《蝸居》《裸婚時代》，諜戰(zhàn)劇《潛伏》，宮斗劇《甄嬛傳》等等，紛紛掀起收視狂潮。無論是資本投入，演員實力，故事內(nèi)容還是后期制作上都屢出上佳之作。即便不上網(wǎng)，打開任何一個衛(wèi)視臺都能收看到優(yōu)秀的影視作品。內(nèi)地劇相比起港劇，更加貼近內(nèi)地觀眾的生活，語言上也更加熟悉，大眾與這樣的作品之間自然更有共鳴。

 

 

反觀以TVB為代表的港劇，一方面或許是受巔峰時代的類型片影響太嚴(yán)重，導(dǎo)致劇集同質(zhì)化，翻來覆去的那幾句TVB體以及每逢有事就煮碗面的套路，實在無法讓觀眾滿意。人才的流失也使本來就在資本投入上無法與其他市場相比的港劇更加舉步維艱。近幾年的TVB劇，熟悉的面孔熟悉的劇情不停的重復(fù)。面對來勢洶洶的勁敵們，再加上內(nèi)地頒布的“限外令”使港劇無法同步在內(nèi)地上映，還在原地踏步的港劇很快就被健忘的觀眾忘卻了。

 

然而港劇并非一開始就是站在如此被動局限的位置上，想想上世紀(jì)80年代的黃金時期，香港出品的影視作品在整個東南亞都有著超強(qiáng)大的影響力。當(dāng)時的港星，張國榮，張曼玉，劉嘉玲，梁朝偉等等，比起現(xiàn)在的韓劇歐巴女神，魅力只多不少。

 

內(nèi)地戰(zhàn)略無疑是港劇目前的一根救命稻草。據(jù)面包財經(jīng)整理的TVB2016年中期業(yè)績報告顯示，今年上半年TVB在香港地區(qū)的收入同比下降7.72%，遠(yuǎn)高于整體2.54%的下滑幅度。即便有里約奧運(yùn)，也未能使TVB收回播放成本，缺口總金額高達(dá)1.5億元。新加坡和馬來西亞的華語市場以及歐美海外市場的營收都出現(xiàn)下降。然而在這樣的一片頹勢下，只有內(nèi)地市場營收增長三成多，顯示出充分的營收增長空間。

 

香港將自己定位為亞洲國際都會(Asia’s world city)，港劇理應(yīng)有更大的格局與更高的視野。開拓內(nèi)地及海外市場的道路對如今的港劇而言或許確實艱難，但抱怨本土市場狹小從來不是出路，而是應(yīng)該以真正的全球視野，從資本、人才、內(nèi)容及發(fā)行等多方求索，力圖找到突破點。

 

一部《綠豆》帶來的驚喜與可能

 

想要重回巔峰，收復(fù)海外市場，港劇最重要的還是要拿出像樣的作品。近年來TVB一家獨大，懶得在內(nèi)容上做創(chuàng)新，“一件戲服千人穿，一只大碗永流傳”成為了人們對港劇的嘲諷和調(diào)侃。而如今，有了新的競爭對手的加入，人們都期待能看到電視臺之間的良性競爭帶來優(yōu)質(zhì)的影視作品。

 

一個被多方強(qiáng)調(diào)但卻至今未見多大起色的命題是，港劇如何瞄準(zhǔn)年輕人，布局多渠道，滿足網(wǎng)絡(luò)時代的需求。港劇的革新者們需要擺脫路徑依賴。網(wǎng)絡(luò)給傳統(tǒng)電視業(yè)者帶來了沖擊，但也讓后起之秀有了脫穎而出的機(jī)會，在這一點上，美國同行們的銳意創(chuàng)新，內(nèi)地同行們的突破向上，都是值得學(xué)習(xí)。

 

在內(nèi)容的創(chuàng)新上，ViuTV走在了同行的前面，其開臺劇——由林保怡、周家怡主演的《瑪嘉烈與大衛(wèi)》系列中的《綠豆》篇，播出之后引起軒然大波。無數(shù)觀眾表示，這根本不是他們認(rèn)識的港劇。狗血的雞湯，套路的煮面和做作的打邊爐都沒有了，取而代之的是全程明亮簡潔的mv式畫面，細(xì)膩的感情描繪，精彩的點睛旁白，每一集半小時左右，配以冷色調(diào)畫面及大量留白處理，觀眾仿若在欣賞一部精致的電影。

 

 

這部電視劇被網(wǎng)友們冠名為“新港劇”，它的出現(xiàn)可以視為港劇的一次革命。在拍攝手法上，不同于往日TVB劇展現(xiàn)的市儈雜亂，這部新港劇全程畫面簡潔干凈，甚至有些清冷?！冬敿瘟遗c大衛(wèi)綠豆》的導(dǎo)演FatBall、25都是廣告片導(dǎo)演出身，在畫面構(gòu)圖和色彩處理上沒有傳統(tǒng)港劇導(dǎo)演的套路，帶來讓人耳目一新的感覺。而在故事內(nèi)容和敘事手法上，更是完全踏出了新的一步。港劇一向給人一種快速且濃烈的感覺，這或許與香港作為國際金融中心有關(guān)，看港劇就像在打仗，人物情緒高漲，敘事大開大合，對人物情感的描述和演繹馬馬虎虎。而這部新港劇，居然讓港劇靜了下來，慢了下來。這部劇著力在刻畫出真實的人物情感，和人與人之間真實的相處狀態(tài)。劇中的大衛(wèi)和瑪嘉烈從相識相戀，到同居，到出軌，這其中的情感變化被敘述得細(xì)膩而克制，在平緩的畫面下演繹糾結(jié)復(fù)雜的感情，這是模式化的傳統(tǒng)港劇難以做到的。然而這部新港劇做到了。

 

▲《綠豆》劇照

 

無論如何，這是一個好的開始，港劇開始走出曾經(jīng)引以為傲的模式化牢籠，了解新的市場，貼近新的觀眾群。也無論如何，港劇伴著一批人長大，是一個時代最經(jīng)典的回憶，這大概也是為什么觀眾們期待著新港劇能帶領(lǐng)港劇重回巔峰。