《爸爸去哪兒》電影版海報

      時光網(wǎng)訊 春節(jié)7天長假剛剛過去，中國電影市場以14.1億元票房收入、3900萬觀影人次再創(chuàng)春節(jié)檔新高。其中，根據(jù)電視綜藝節(jié)目衍生的《爸爸去哪兒》電影版，7天收入4.68億元，上座率和每場平均觀影人數(shù)甚至超過了收入6.12億的票房冠軍3D電影《西游記之大鬧天宮》。

　　同時關于該片的質(zhì)疑聲也是不斷，歸結起來主要是拍攝周期太短、沒有完整的故事、不能叫電影、其操作手法擾亂了市場秩序等等。有網(wǎng)友調(diào)侃：《大鬧天宮》證明了“高票房與電影好壞無關”，而“爸爸”證明了“高票房甚至和電影無關”。

      一方面是市場和觀眾的追捧，一方面是無數(shù)電影人的尷尬和憤怒，“《爸爸去哪兒》改變了電影定義？”“這樣的電影要是成為春節(jié)檔票房冠軍，那是搞電影的悲哀！”一些激進的影迷甚至在網(wǎng)絡上喊出了“爸爸去哪兒滾出電影圈”。

      而這一場爭議的背后，是中國電影在轉折時期的現(xiàn)狀——導演何平這樣說：數(shù)字技術讓電影制作的門檻變得可高可低，一些人在捍衛(wèi)傳統(tǒng)意義上的電影，另一些人為財富有意無意地顛覆過去。

爭議1：“爸爸”為圈錢粗制濫造？

      作為2013年最火的一檔綜藝節(jié)目，《爸爸去哪兒》成為全民皆議的話題。其電影版搶在大年初一全國上映，拍攝周期只有5天，從拍攝到上映也不過一個月的時間，如此快速的“趕工”出一部電影，在上映前質(zhì)疑之聲已經(jīng)不絕于耳，“純屬圈錢”、“粗制濫造”的聲音也甚囂塵上。

      而該片主創(chuàng)則堅持，如此短的拍攝周期自有其道理。影片的監(jiān)制、制片人滕華濤曾在受訪時表示，如果趕不上年初一上檔，一切就都沒意義。上映后的實際情況也正如其所述，《爸爸去哪兒》的首日票房就高達9200萬元，打破《私人訂制》首日8000萬元的國產(chǎn)2D片紀錄，而其排片量還不及后者首映當日的60%。大年初一，“爸爸”的排片量增幅近10%，部分影院上座率高達95%。影院里大排長龍，而且多是拖家?guī)Э凇?/p>

      出品方光線傳媒董事長王長田在影片的首映發(fā)布會上，就公開回應爭議，稱影片拍攝現(xiàn)場所用的攝影機的數(shù)量和工作人員規(guī)模是正常電影的10倍，因此拍攝周期不應該按5天算，而是50天。

      據(jù)片方提供的資料，“爸爸”有23臺攝影機在同時拍攝，前期籌備有兩個月。導演謝滌葵更是在微博激烈回應：“5天拍的就是爛片嗎？知不知道湖南衛(wèi)視為了爸爸去哪兒準備了一年！知不知道欄目組為了這個項目籌備了8個月，知不知道爸爸孩子們經(jīng)過三個月拍攝才有這樣的默契，知不知道我們后期團隊熬了多少通宵，改了多少版本才有這個效果！爸爸去哪大電影不說它多好，起碼真實自然歡樂不裝逼！謝謝各位捧場！”   

      還有人舉出某些拍攝周期較長的“爛片”，比如《富春山居圖》作為反例，以證明“爸爸”的品質(zhì)和效果，絕不能以制作時間來加以衡量。
   
爭議2：“爸爸”到底是不是電影？

　　每年的春節(jié)檔，合家歡類型的影片總能賣得火熱?！栋职秩ツ膬骸窡豳u近5億，而相比之下，迪斯尼出品、入圍奧斯卡最佳動畫影片提名的《冰雪奇緣》，在上映首日卻僅獲1600萬元的票房。

      不少影評人感慨：“《爸爸去哪兒》徹底顛覆了電影的定義，加長版的綜藝節(jié)目，如今也可以被稱為電影，也難怪那么多的綜藝節(jié)目被拍成電影，走進影院。”幾乎照搬電視綜藝模式的《爸爸去哪兒》，究竟是不是電影？這是該片票房火爆之后，業(yè)界議論最為集中的一點。 

　 　珠江影業(yè)傳媒股份有限公司董事長趙軍給出的答案是肯定的。“電影的本源就是在銀幕上展現(xiàn)無限可能性，開啟人們的想象空間。”在他看來，電影的出身本來就很平民，天黑了，燈亮了，銀幕上能夠出現(xiàn)亮影，就是最原始的電影；電影在剛出現(xiàn)時本來就不是故事片，“《火車進站》、《園丁澆花》，都只是一些好玩的片段”。

　　然而，也有人提出，若仍然用電影誕生初期的形態(tài)作為判斷標準，無異于將電影在過去100多年中的發(fā)展一筆勾銷。時至今日，電影已經(jīng)有了屬于自己的成熟形態(tài)，以這樣的標準來審視，《爸爸去哪兒》雖然號稱是同名綜藝節(jié)目的“大電影版”，但并不合格。

      這里說的“不合格”，并非單指它的拍攝時間只有5天，更多是指它在形態(tài)上與同名綜藝節(jié)目并無二致，仍然是5組明星家庭共同完成任務，只不過背景放在了動物園。連它的主創(chuàng)也承認，該片沒有劇本、沒有故事、沒有表演，連拍攝流程都遵照了電視的規(guī)律，力求保持節(jié)目的原汁原味。換句話說，《爸爸去哪兒》不是一部劇情片，而是一個真人秀，說它是同名綜藝節(jié)目的新春特輯也未嘗不可。

      影評人“暗夜騎士”就表示：“電影市場居然要靠一個電視節(jié)目來喂飽，這說明中國電影工業(yè)本身已經(jīng)差到無法滿足市場需求了。” 對于鋪天蓋地的質(zhì)疑，監(jiān)制騰華濤日前也親自出面回應。他表示，“一開始想做這個事情的時候，就已經(jīng)估計到會有不少質(zhì)疑，我想到大家會說這個不像電影，畢竟可能碰了人家的蛋糕了。”但騰華濤認為，自己沒有這樣的障礙，在電影院里看這樣一個故事，有笑有淚，三觀正確，適合全家一起，這樣的電影有什么不可以做的呢？       

合家老小去影院看“萌娃”是這個春節(jié)最熱門的事之一

爭議3：“爸爸”重新定義了電影？

      業(yè)內(nèi)人士直呼，這個春節(jié)檔有些看不懂，甚至還有人表示出了擔憂。

      微博實名認證為樂視影業(yè)城市發(fā)行經(jīng)理的崔博涵稱：“優(yōu)秀國產(chǎn)動畫被迫撤檔，5天速成爛片橫行影市，顛覆文化的爛片卻能屢破紀錄……春節(jié)檔的電影市場，顛覆了電影原本的意義。”

      湖南衛(wèi)視總監(jiān)張華立在其微博上稱：“什么票房五要素，什么喜劇的AB線，電影，作為一種最早的長視頻，來到了重新定義的時刻。包括電視劇包括春晚包括選秀季播包括一切視頻，都是變化的終端惹的禍。這一切都只是開始。”  

     但這條微博發(fā)出后便引發(fā)了不小的爭議，不少人對重新定義影片的說法深表反感。影評人“迷影蘭波”表示，“消費純真和親情，中國式家長和庸眾的勝利。美名其曰長視頻占領影院終端。”

      在一些影迷聚焦的網(wǎng)站上，不少人對此感到痛心疾首，有人這樣寫道：“電影是一門可以容納悲喜劇與文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨有的藝術特征——而這部DV親子紀錄秀跟這一點也不搭邊。”

　　“從這個角度來說，如果因為《爸爸去哪兒》票房火爆，就認為重新定義電影的時刻到來，未免有些牽強。當?shù)谝徊烤哂姓障喙δ艿氖謾C出現(xiàn)后，人們并沒有因此重新定義相機和照片。數(shù)碼相機的邊緣化，恰恰是因為人們用照相機的標準要求手機，而手機制造商們也在不斷提高拍攝像素，以滿足人們的要求。”

       “電視界可以跨界拍電影嗎？答案當然是肯定的。但同樣肯定的是，既然是電影，就要接受人們用電影的標準來評價。”

爭議4：“爸爸”會擾亂電影市場？

      《爸爸去哪兒》的大賣還引起了業(yè)內(nèi)人士的憂慮，銀幕上的綜藝真人秀會不會一哄而上？更多賺快錢的電影會不會出來擾亂市場？

      誠然，在中國電影市場，一部電影大賣確實會催生一系列“復制品”，目的就是復制對方的“成功”。正如《失戀33天》的成功帶來了一系列小清新愛情片，《泰囧》的成功帶來了一系列低成本喜劇。但成功者往往有其獨特性和稀缺性，即其“不可復制性”。

      近年能與《爸爸去哪兒》的熱度相比的節(jié)目，只有《中國好聲音》和《我是歌手》了，而“好聲音”的電影版已經(jīng)被證明失敗。有觀眾表示，由于《爸爸去哪兒》第二季節(jié)目的人選懸而未決，要想再看到五個明星家庭賣萌搞笑，恐怕已經(jīng)不那么容易，所以電影版就如同節(jié)目的大結局，已在電視機前相伴三個月的觀眾豈能不看。去年《快樂大本營》主持人集體出演的電影《快樂到家》成為票房黑馬，就有業(yè)內(nèi)分析稱，這種結果是節(jié)目多年培養(yǎng)的粉絲，對節(jié)目的一次集中性回饋。所以說，所謂的“搶錢”，必定是一個愿打、一個愿挨。

      對于《爸爸去哪兒》大賣是電影界的“劣幣驅(qū)逐良幣”，會毀掉中國電影的說法，電影研究者彭侃并不認同：“作為中國首部電視節(jié)目衍生的真人秀電影，《爸爸去哪兒》有它的獨創(chuàng)性，也有它的不可復制性，在影視節(jié)目產(chǎn)業(yè)鏈運作方面可謂非常成功，從前期項目準備，大量宣傳鋪墊，時間點銜接，檔期安排，臺網(wǎng)宣傳互動，聯(lián)合營銷推廣等方面來看，《爸爸去哪兒》都做得非常成功，因此能大賣，并不意外?！　?/p>

      但是這種成功不可能復制，也不會成為電影的主流，作為電影人還是應該老老實實做好自己分內(nèi)的事情，拍出真正的好電影。中國電影市場容量很大，只有定位不準、檔期不妥、質(zhì)量不硬的失敗者，沒有無緣無故的成功者。 

結語：成功是因為具備別人缺乏的東西

      當初《泰囧》賣到12億，也被質(zhì)疑不值這個票房。其實，應該被質(zhì)疑的，反而是那些進了影院，卻頻頻讓觀眾“糟心”的爛片，使觀眾的觀影需求長期達不到滿足，才成全了《泰囧》?！栋职秩ツ膬骸菲鋵嵰餐恚忻襟w如此描述道：“鮮活的人物、真摯的情感、讓人捧腹的細節(jié)，原汁原味地從熒屏穿越到了銀幕，也把電視觀眾拉進了電影院，并讓電影院回響起了他們發(fā)自內(nèi)心的笑聲。”

      正如有記者問滕華濤：“現(xiàn)在票房大好，你是否可以反擊那些批評者了？”滕華濤則回答“不會”，“我反對以票房來決定電影的好壞。我從來沒說過這是一部好電影，不管它的票房到幾億，你都不能用來證明這一點。但是，你得承認它是觀眾喜歡的電影，不然哪兒來的這么高票房？同樣的，你也不能說，票房不好的電影就不是電影了。”

      沒錯，不能說票房不好的就不是電影，拍攝周期長的就是好電影。電影不能無視其商品屬性而僅僅以“好壞”和“是不是電影”來論定。面對爭議，有媒體如此評論作結：“一部電影賣得好，觀眾攜家?guī)Э诳吹酶吲d，恰恰說明它具備大多數(shù)低票房電影所缺乏的東西，說明其必定遵循了某種大眾認可的游戲規(guī)則。退后一步說，這個市場總還是需要更多的電影來讓它變得更豐富。”